Exploratori uluitori-din trecut și de azi

Asociația Artelier D și Muzeul Hărților invită copiii de 7-12 ani pasionați de cunoaștere, călătorii, hărți și geografie, la a V-a ediție a programului de vacanță despre exploratori : EXPLORATORI ULUITORI- din trecut și de azi, care se va desfășura miercurea și joia, la Muzeul Hărților, pe parcursul a 5 săptămâni, începând de miercuri 7 iulie, până joi 5 august, de la ora 10 la 13.


La programul EXPLORATORI ULUITORI dezbatem obiectivele și mijloacele primilor exploratori, ale pionierilor, comparativ cu cele ale călătorilor de azi, experimentați și bine echipați. Prin intermediul analizei comparative, învățăm în ce fel și de ce s-au schimbat expedițiile de explorare a lumii. Comparăm prioritățile explorărilor din trecut cu cele de azi. De asemenea, găsim și elemente comune ale exploratorilor din toate timpurile. Prin această abordare, accentul se va muta dinspre povestea exploratorilor către relația acestora cu epoca în care au trăit.
Printre exploratorii din program, mulți bine cunoscuți, alții mult mai puțin familiari nouă-precum cei de azi, se află și oameni de știință români, cât și trei călătoare, la fel de curajoase precum confrații lor.


In acest scop, parcurgem 5 spații geografice:
Spre Polul Sud: 7-8 iulie
Prin Asia: 14-15 iulie
Spre Lumea Nouă, America: 21- 22 iulie
De-a lungul Africii: 28- 29 iulie
Pe mări și oceane: 4- 5 august.


Fiecare dintre cele două zile de activități cuprinde un set distinct de 3 ateliere, corespunzătoare disciplinelor geografie, ecologie, istorie, artă, lectură și comunicare, abordate în perspectivă interdisciplinară și însoțite de jocuri și concursuri.

Structura programului este următoarea:
MIERCURI
1. Geografie interactivă, Pionierii (primii exploratori în teritoriul discutat): orele 10-10:45
2. Geografie prin artă, orele 11 – 11:45
3. Alfabetul hărților-ce ne spun hărțile, cum citim hărțile vechi, orele 12-12:30
4. Jocuri de echipă, orele 12:40 – 13:00.

JOI
1. Geografie interactivă, Contemporanii (exploratorii secolului XX în teritoriul respectiv)
2. Harta vie -discutăm despre un oraș desenat de artistul Adam Dant sau comentăm o poveste din albumul Atlas Obscura, Ghidul exploratorului
3. Geografia altfelDrumul mâncării, lucru creativ cu harta, sau Explorare în engleză– citim și învățăm cuvinte și expresii utile din cărți geografice în limba engleză (pentru începători)
4. Concursuri pe echipe, cu teme geografice.

La atelierul Geografie prin artă vom realiza creații de artă vizuală în tehnici tradiționale, precum acuarelă, dar și în tehnici noi, specifice artei contemporane, precum land art, artă cu plastic, urban art; de asemenea, vom desena și picta o hartă.

Citim din cărțile: Explorează! Cele mai periculoase călătorii din istorie, de Deborah Kespert, și Atlas Obscura, Ghidul Exploratorului pentru cei mai aventuroși copii din lume, de Dylan Thuras și Rosemary Mosco.

Calendarul programului:

7-8 iulie: Spre Polul Sud
Miercuri 7 iulie, de la 10 la 13
• Geografie interactivă, Pionierii: Robert Scott, Roald Amundsen, Emil Racoviță
• Geografie prin artă- Antarctica în acuarelă
• Alfabetul hărților-Treasure hunt Antarctica în colecția de hărți vechi

Joi 8 iulie, de la 10 la 13

  • Geografie interactivă, Contemporanii: Ranulph Fiennes, Børge Ousland, Teodor Negoiță
  • Harta vie- Cascada sângelui și Muntele Erebus
  • Drumul mâncării- De unde vin fructele verii?
  • Concurs pe echipe Cum să supraviețuiești la Pol.

14- 15 iulie: Prin Asia
Miercuri 14 iulie, de la ora 10 la 13
• Geografie interactivă, Pionierii- Marco Polo, Nicolae Milescu Spătarul
• Geografie prin artă- Realizăm o creație land art
• Alfabetul hărților- Treasure hunt Asia în colecția de hărți vechi
• Jocuri de echipă
Joi 15 iulie, de la ora 10 la 13
• Geografie interactivă, Contemporanii- Bruno Baumann, Wong How Man, Sabina Fati
• Harta vie- Orașul Beijing văzut de artistul Adam Dant
• Explorare în engleză- Citim și traducem din banda desenată Avoid exploring with Marco Polo
• Concurs pe echipe- Cum să protejezi mediul.

21- 22 iulie: Spre Lumea Nouă, America
Miercuri 21 iulie, de la ora 10 la 13
• Geografie interactivă, Pionierii- Cristofor Columb, Francisco de Orelana, Alexander Humboldt
• Geografie prin artă- Artă din plastic
• Alfabetul hărților-Treasure hunt America în colecția de hărți vechi
• Jocuri de echipă
Joi 22 iulie, de la ora 10 la 13
• Geografie interactivă, Contemporanii- Meg Lowman, Karen Darke, Johan Reinhard
• Harta vie-Orașul Rio de Janeiro văzut de artistul Adam Dant
• Drumul mâncării- De unde vin legumele verii?
• Concurs pe echipe- Cum să supraviețuiești pe munte.

28- 29 iulie: De-a lungul Africii
Miercuri 28 iulie, de la ora 10 la 13
• Geografie interactivă, Pionierii- David Livingstone, Mary Kingsley, Mihai Tican Rumano
• Geografie prin artă- Urban art, concepem un manifest ecologic
• Alfabetul hărților-Treasure hunt Africa în colecția de hărți vechi
• Jocuri de echipă

Joi 29 iulie, de la ora 10 la 13
• Geografie interactivă, Contemporanii- J. Michael Fay, John Blashford- Snell
• Harta vie- Marile migrații, Cascadele sălbatice din Zambia
• Explorare în engleză- Citim din One Boy’s Journey by National Geographic
• Concurs pe echipe- Cum să străbați un desert.

4- 5 august: Pe mări și oceane
Miercuri 4 august, de la ora 10 la 13
• Geografie interactivă, Pionierii- Fernardo Magellan, Abel Tasman, James Cook, Grigore Antipa
• Geografie prin artă- Realizăm o hartă a grădinii Muzeului
• Alfabetul hărților- Treasure hunt Mări și oceane în colecția de hărți vechi
• Jocuri de orientare în spațiu
Joi 5 august, de la ora 10 la 13
• Geografie interactivă, Contemporanii- Jacques Yves Cousteau, Jason Lewis
• Harta vie-Museo Atlantico
• Drumul mâncării- De unde vin peștii din farfurie?
• Concurs pe echipe- Cum să navighezi singur pe mare.


INFORMAȚII UTILE
Programul va fi susținut de Daniela Mișcov, educator cultural, de la Asociația Artelier D, în parteneriat cu colegi de la Muzeul Hărților și colaboratori invitați.

Plată și condiții de participare
Taxa pentru o zi este de 50 lei, iar pentru o săptămână (miercuri și joi)- 100 lei. Pentru înscrierea la întregul program (cele 10 zile de activități) se aplică o reducere de 20%, astfel că taxa finală este, în acest caz, 400 lei. Frații au o reducere de 10% (care nu se cumulează cu cea referitoare la întregul program, în cazul în care se optează pentru această variantă).
Plata se face în avans prin transfer bancar în contul RO12BTRLRONCRT0489498301, Banca Transilvania, pentru Daniela Mișcov, cu menționarea datei/datelor și numelui programului, cât și a numelui participantului/participanților.
In caz de neparticipare, taxa achitată nu se restituie, ci se reeșalonează pentru altă dată convenită.
Confirmarea rezervării se face numai după achitarea taxei de participare. Taxa de participare trebuie achitată în termen de maxim o săptămână de la data transmiterii mesajului de rezervare. După expirarea acestui termen, rezervarea se anulează automat.
Mesajul de rezervare se transmite prin completarea formularului de pe site-ul artelierd.wordpress.com sau direct la adresa artelierd@yahoo.com. Nu se fac rezervări prin telefon sau prin intermediul platformelor media (Facebook).


Pentru buna desfășurare a programului, la sosire va fi semnat un regulament, prin care părinții și organizatorii își asumă un set de obligații reciproce.

Programul se desfășoară atât pe terasa Muzeului Hărților, cât și în interior, în spațiile de expunere, pentru care există reguli stricte de vizitare. Nu în ultimul rând, vom respecta regulile de igienă și siguranță utilizate în perioada pandemiei.

Organizatorii asigură participanților toate materialele și instrumentele de lucru, cât și o gustare de fructe.

Locul de desfășurare
Programul are loc la Muzeul Hărților, din str Londra nr. 39 (lângă Piața Victoriei), pe terasa muzeului și în muzeu. In caz de vreme nefavorabilă, activitatea se mută în interior, în muzeu.


Recomandare
Vă recomandăm să asigurați copiilor apă de băut, cât și soluție de dezinfectat și mască.
Copiii participa la program neînsoțiți. In vederea respectării condițiilor de siguranță și igienă, însoțitorii sunt rugați să aștepte în afara spațiului de activitate.


Număr participanți
La program pot participa un număr maxim de 10 copii, cu vârste între 7 și 12 ani.

Formular de rezervare

DESCOPERIRI LA MICROSCOP online

 

Partea a doua, 2021, pentru copii peste 6 ani

Asociația Artelier D împreună cu Muzeul Municipiului București lansează o serie nouă, online, a programului de educatie culturală DESCOPERIRI LA MICROSCOP, întrerupt în martie 2020, din pricina pandemiei de COVID-19.  

Seria de 5 ateliere din 2021 a programului DESCOPERIRI LA MICROSCOP online, pentru 6-10 ani,  este despre procese chimice care au loc sub ochii noștri și revoluții în microbiologie cu impact asupra sănătății. Povestim episoade din activitatea savantului Victor Babeș, cât și pagini ale unor descoperiri științifice contemporane. Aflăm despre importanța unor procese, acțiuni și metode precum sterilizarea, igienizarea, epurarea, vaccinarea, cât și despre impactul acestora asupra vieții noastre .

Prin intermediul tehnologiei digitale, privim imagini ale unor ființe invizibile, ca să pătrundem tainele bacteriilor și virusurilor din universul înconjurător .

Nu în ultimul rând,  deschidem cărți valoroase de popularizare științifică, pentru a înțelege fenomene din natură și din corpul nostru.

Pe baza unei fișe cu îndrumări primite în avans, participanții vor elabora o ipoteză de cercetare, pe care o vor prezenta în cadrul atelierului, într-o formă la alegere: bandă desenată, eseu sau scurtă poveste.

  1. Laboratorul fantastic

Duminică 28 februarie, ora 10: 30; ora 12:00

Instrumente și analize medicale din laboratorul lui Victor Babeș. Importante descoperiri de laborator recente. De ce se înnegresc bananele și miroase  peștele la căldură. Ce presupune sterilizarea. Laboratorul fantastic- prezentarea proiectului  personal.

  • Inamicii mici și tari

Sâmbătă 27 martie, ora 10:30; ora 12:00

Bacterii și virusuri de ieri și de azi. SARS-COV- 2- ce am învățat într-un an. Vaccinarea și vaccinurile. De ce drojdia din pachet își păstrează puterea?  Lecții bune în împrejurări grele –prezentare.

  • Navigăm prin corp

Duminică 18 aprilie, ora 10:30; ora 12:00

Facem o călătorie în corpul omenesc și învățăm despre bacteriile bune și mecanismul imunității. Aflăm cum a descoperit V. Babeș microbii și cum să-i distrugă. De ce sunt atâtea bacterii în corpul nostru? Proiect: Călătorie de cercetare în corp.

  • Eroul Dâmboviței

Duminică 16 mai, ora 10:30; ora 12:00

Povestim despre lupta lui Victor Babeș cu primarul Pache Protopopescu, pentru sănătatea râului Dâmbovița. Învățăm despre măsurile de igienă a apei și despre epurare. De ce sunt periculoși țânțarii? Parcurgem traseul Dâmboviței de la izvor la robinet. Proiect: 6 reguli de igienă esențiale.

Atelierele din 16 și 29 mai se desfăsoară numai pentru grupuri organizate de minim 5 persoane (copii, sau copii și părinți).Programarea la ora 12 se face doar după ocuparea locurilor de la ora 10:30.

  • Aventură la Institut

Sâmbătă 29 mai, ora 10:30; ora 12:00

Aducem la viață etape ale înființării Institutului de cercetare în domeniul microbiologiei. Facem un tur virtual la Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare în Domeniul Patologiei și Științelor Biomedicale ”Victor Babeș” și aflăm care sunt temele de cercetare curente.   Propunem o aventură în laborator.

Informații utile

Taxa: 30 lei

Durata: 80 minute, prin Zoom, cu 2 părți a câte 40 minute și o pauză de 10 minute

De la 10:30 la  la 11:10, iar partea a doua de la 11:20 la 11:50

Sau

De la 12:00 la 12:40 , iar partea a doua de la 12:50 la 13:30.

Notă:

Atelierul de la ora 12:00 este suplimentat pentru situațiile când se ocupă locurile la atelierul de la ora 10:30.

Un atelier nu poate avea loc decât cu un număr minim de 5 participanți.

Plata

Plata se face în avans, prin transfer bancar în contul RO12BTRLRONCRT0489498301, Banca Transilvania, pentru Daniela Mișcov, cu menționarea datei și numelui programului, cât și numele copilului care participă. Confirmarea rezervării se face numai după plata taxei, în contul specificat mai sus. 

In caz de neparticipare, taxa se reeșalonează pentru o altă dată, de comun acord. 

Rugăminte

Pentru a nu bloca locurile, vă rugăm să faceți rezervarea doar dacă sunteți siguri că puteți participa.  De asemenea, pentru a evita încurcăturile de program,  vă rugăm să faceți rezervarea doar în nume personal (pentru copilul/copiii dvs). Mulțumim!

Contact:

Email artelierd@yahoo.com

Tel. 0739661473

Formular de rezervare

OCOLUL PĂMÂNTULUI

De la Jules Verne la secolul XXI

program de geografie culturală și ecologie, pentru grupuri de școlari de 6-10 ani,  după cartea ”Ocolul Pământului în optzeci de zile”, de Jules Verne, realizat de Asociația Artelier D în parteneriat cu Muzeul Hărților

Phileas Fogg și Passepartout, cele două celebre personaje ale lui Jules Verne, străbat lumea în 80 zile. Nouă cât timp ne-ar fi  necesar pentru a parcurge aceeași rută? Care au fost obstacolele întâmpinate de cei doi aventurieri la 1872 și care sunt problemele cu care ne-am putea confrunta azi, pe același traseu?-iată câteva dintre provocările la care vom răspunde, în cadrul unui program care combină interpretarea lecturii cu geografia culturală. Programul este inspirat de o carte clasică de călătorie a scriitorului francez Jules Verne,”Ocolul Pământului în optzeci de zile” .

În acest cadru tematic, vă propunem să învățăm despre lumea secolului al XIX-lea și moștenirea ei, prin intermediul unor simboluri culturale și al unor hărți de epocă, din colecția Muzeului Hărților. Vom analiza fragmente din romanul lui Jules Verne, ”Ocolul Pământului în optzeci de zile”,  de asemenea, vom propune soluții unor probleme globale de azi.

Programul constă în 5 ateliere, corespunzătoare traseului lui Phileas Fogg și Passepartout, prin Europa, Asia și America de Nord.

Vă rugăm să luați în considerare următoarea schimbare apărută în ceea ce privește desfășurarea acestui program: dupa data 6 februarie, atelierele pot fi rezervate numai pentru grupuri organizate din școli

1.Descoperim Londra și aflăm despre presa britanică; dezbatem surse de energie alternativă

Duminică 17 ianuarie, ora 11;  Reluăm acest atelier în data de sâmbătă 23 ianuarie, ora 11

Cum se desfășoară: prin Zoom, de la 11 la 11:40, pauză 10 minute, apoi ultima parte de la 11:50 la 12:30.

2. Prin India, pe elefant, spre Calcutta- Străbatem India și ajungem la Calcutta; învățăm despre elefanții din Asia; propunem soluții pentru protejarea munților, pădurilor și râurilor

Sâmbătă 6 februarie, ora 11;  

3. Poposim în portul Hong Kong și învățăm despre bolul de orez în bucătăria și cultura Extremului Orient; cercetăm metode ale agriculturii sustenabile

Disponibil pe bază de programare. 

4. Călătorim prin orașul japonez Yokohama și aflăm despre influența kimono-ului în modă și artă; discutăm despre efectele încălzirii globale asupra oceanelor și cum le putem salva de poluare

Disponibil pe bază de programare

5. Descoperim orașul american San Francisco și învățăm despre un simbol al democrației: mitingul; ne calculăm pata de carbon și elaborăm propuneri pentru a o reduce

Disponibil pe bază de programare. 

După înscriere, participanții vor avea de realizat, în avans,  un plan de călătorie pe o rută  dată, alegând mijloacele de transport și calculând durata drumului în funcție de acestea. Proiectul va fi prezentat în cadrul atelierului.

Detalii despre participare

Taxa: 30 lei/atelier pentru fiecare participant

Data este selectată de participanți, odată cu rezervarea. In caz de neparticipare la o anumită dată, taxa se reeșalonează de comun acord, pentru o altă zi din calendarul programului.

Durata unei sesiuni este de 80 de minute, în 2 părți, prin Zoom.

De la 11 la 11:40 

de la 11:50 la 12:30.

Notă: Un atelier are loc doar dacă se înscriu minim 5 participanți. 

PLATA ȘI REZERVAREA

Pentru rezervare se completează mai jos formularul de înscriere, de pe site-ul artelierd.wordpress.com,  iar confirmarea locului are loc după plata taxei (prin transfer bancar). 

După achitarea taxei, participanții primesc pe email linkurile Zoom, odată cu informațiile despre traseul geografic de conceput.

Achitarea taxei de participare se face în avans în contul bancar

RO12BTRLRONCRT0489498301, Banca Transilvania,

pentru Daniela Mișcov, cu menționarea datei și numelui programului, cât și a numelui copilului care participă.

Covorul cu povesti

Ediția de vară 2021, luna iulie

Program educativ- creativ de artă și povești, pentru copii de la 6 la 10 ani

Programul creativ de educație culturală Covorul cu povești invită copiii de la 6 la 10 ani,  în luna iulie, la Muzeul Colecțiilor de Artă, Calea Victoriei nr. 111, să descopere arta țesăturilor decorative, prin artefacte de patrimoniu  din trei spații culturale.

In 4 iulie, ne lansăm pe Covorul zburător, care ne va purta în spațiul oriental; apoi în 18 iulie, călătorim în Europa, pentru a cerceta Tapiseria cu fabule; în 31 iulie aflăm taine despre Scoarțe țărănești, în arta românească tradițională.

In cadrul programului COVORUL CU POVEȘTI, realizat de Asociația Artelier D în parteneriat cu Muzeul Național de Artă al României, la Muzeul Colecțiilor, din Calea Victoriei nr 111, învățăm despre istoria împletiturilor și fibrelor, prin jocuri. Secțiunea de lectură vă  invită sa ascultați adaptări ale unor basme arabe, fabule franceze și o snoavă românească. In ultima parte a activității, ne exersăm îndemânarea prin creații în tehnică mixtă, cu fire textile.

  • Covorul zburător, 4 iulie, ora 10:30

Cercetăm covoare orientale din colecția Marcu Beza și aflăm despre arta islamică și semnificația covoarelor în Orientul Mijlociu. Oare ce putem face cu un covor?-concurs de idei creative.  Ascultăm un basm din antologia O mie și una de nopți. Realizăm un colaj cu fire textile.

  • Tapiseria cu fabule, 18 iulie, ora 10:30

Descoperim animale vorbitoare în tapiseriile colecției Mircea Petrescu și învățăm despre tapiserii celebre din Europa. Exersăm tipuri de noduri și agățători și facem un concurs de împletit șireturi. Ascultăm o adaptare după fabulele lui La Fontaine.Realizam o compoziție din textile reciclate și  și fire împletite.

  • Scoarțe țărănești, 31 iulie, ora 10:30,

Căutăm comori țesute de artă tradițională românească, în colecția Dumitru Avakian. Invățăm despre obiceiuri și podoabe din fire împletite în cultura tradițională românească. Ascultăm o adaptare după snoava populară Căsuța din oală. Facem o mască de pasăre, cu fire textile, inspirată de obiceiul Cucii din Brănești.

Condiții de participare

Rezervarea se face prin completarea formularului și plata în avans a sumei de 20 lei/ persoană.  Restul de 10 lei se va achita la sosirea în muzeu.

Plata se face prin transfer bancar în contul RO12BTRLRONCRT0489498301, Banca Transilvania, pentru Daniela Mișcov, cu menționarea datei/datelor și numelui programului, cât și a numelui copilului care participă. La sosire, în data activității, părinții primesc biletul și chitanța fiscală. Chitanța fiscală poate fi trimisă la cerere, pe email, în avans, după achitarea avansului.

In caz de neparticipare, taxa achitată nu se restituie, ci se reeșalonează pentru altă dată convenită a programului.

Confirmarea rezervării se face numai după achitarea taxei de participare în termen de maxim o săptămână de la transmiterea mesajului de rezervare. După expirarea acestui termen, rezervarea se anulează automat. 

Mesajul de rezervare se transmite prin completarea formularului de pe site-ul artelierd.wordpress.com sau direct la adresa artelierd@yahoo.com. Nu se fac rezervări prin telefon sau prin intermediul platformelor media (Facebook).

Pentru buna desfășurare a programului, la sosire va fi semnat un regulament, prin care părinții și organizatorii își asumă un set de obligații reciproce, pentru siguranța copiilor.

Taxă de participare: 30 lei/ copil. Copiii participă neînsoțiți.

Reguli de protecție și igienă

La aceste activități respectăm toate regulile oficiale de igienă și distanțare și lucrăm cu un număr mic de participanți, care vor purta mască în interior, pe toată desfășurarea programului.

Suprafețele de lucru vor fi dezinfectate înaintea începerii activității practice. După activitate, copiii se vor dezinfecta, inclusiv în spațiul de lucru.

Formular de înscriere

Grădina secretă

Program de educație culturală, artă și natură, în 4 duminici de august,

de la ora 10, la Muzeul Pallady, str Spătarului nr. 22.

Patru duminici la rând, în luna august, la Muzeul Pallady la Casa Melik, alături de Asociația Artelier D și echipa Muzeului Pallady, vom descoperi patru obiecte de mobilier cu secrete, din patrimoniul muzeului, vom asculta patru povești și vom învăța despre secretele unor ființe din natură, pe care le vom picta în patru tehnici diferite. Programul este realizat în parteneriat cu Muzeul Național de Artă al României.

Atelierul va debuta cu o activitate de observare botanică în grădină și se va încheia cu un joc de memorie despre insecte.

 1. Care este secretul ciocârliei? Spunem Legenda ciocârliei. Sărbătorim Anul Păsărilor aflând lucruri uimitoare despre lumea păsărilor și învățăm cum să avem grijă de ele. Explorăm pupitrul cu secrete în stil Ludovic al XV-lea. Pictăm păsări măiestre, în stilul artistului român Ștefan Câlția; tehnică mixtă, tempera și colaj. Duminică 5 august, ora 10.00

2. Care este secretul trandafirului? Spunem povestea Trandafirul de aur. Aflăm tainele parfumului de trandafir. Cercetăm ascunzișurile casetei de bijuterii cu abanos, din secolul  al XVII-lea. Pictăm flori în stilul artistei  americane Georgia O’Keeffe, tehnică mixtă cu acuarelă, creioane cerate și tuș. Duminică 12 august, ora 10.00

3.Care este secretul nucului? Spunem povestea Copacul care vorbește. Invățăm despre beneficiile nucului și ale fructelor sale. Descoperim secretul bufetului de nuc, stil Renaștere, din secolul XVII. Pictăm copaci în stilul artistului austriac Gustave Klimt, tehnică mixtă cu acuarelă și carioci. Duminică 19 august, ora 10.00

4.Care este secretul albinei? Spunem povestea Grădina naturală. Invățăm să ne amenajăm o grădină prietenoasă pentru albine. Descoperim secretul pendulei aurite stil Andre-Charles Boulle, din secolul al XVIII-lea. Facem o grădină din colaje de hârtie colorată, în stilul artistului francez Henri Matisse. Duminică 26 august, ora 10.00.

 

Informații utile

Atelierele se adresează familiilor cu copii de 6-10 ani.

Durata atelierului: 1 oră și jumătate.

Taxă părinte -15 lei; copil- 30 lei. Copiii participă la program împreună cu părinții.

Rezervări: educatie@art.museum.ro

Inscrierile se fac la începutul săptămânii programului  ales.

Vă așteptăm!

EXPLORATORII

Geografia Nordului și Sudului

Club de vară, iulie 2018, ediția a doua

Asociația Artelier D, Proiecte pentru copii și Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi invită copiii de 6-10 ani, la ediția a doua a  Clubului de vară EXPLORATORII,  8 zile în luna iulie, joia și vinerea ( în datele de 5, 6, 12, 13, 19, 20, 26, 27 iulie), de la ora 10.00 la ora 13.00.

Clubul de vară EXPLORATORII are ca temă geografia Nordului și Sudului, așa cum se reflectă ea în cărțile-eveniment și preocupările revoluționare a patru exploratori din diferite discipline: antropologul Peter Freuchen, ”Aventura arctică” (1935)- Groenlanda; scriitorul SF Jules Verne, ”Călătorie spre centrul Pământului” (1864)- Islanda; etnologul Thor Heyerdahl, ”Expediția Kon Tiki, Cu pluta pe Oceanul Pacific” (1947)- Polinezia; pictorul Paul Gauguin, ”Noa Noa, jurnal din Tahiti” (1901).

Din cuprins: ateliere de geografie creativă și lectură interactivă; cum să scriem un jurnal; mitologie- zei și mituri ale Nordului și Sudului; elementele: Apă, Pământ, Aer, Foc, importanța lor în natură, educație ecologică; alcătuim harta poveștii, cu ajutorul unei hărți geografice;  învățăm să citim o hartă și descifrăm hărți vechi ale Nordului și Sudului;  jocuri de mișcare și improvizație teatrală pornind de la personaje și situații din cărți; dezbateri despre virtuțile morale ale exploratorilor;  desene în natură (grădina muzeului) și cunoștințe de botanică; bandă desenată;  jocuri de echipă, întâlniri cu invitați (un explorator, un grafician, un profesor de arte plastice).

Sandvișurile vor fi preparate de către copii, din ingrediente proaspete, pe baza rețetelor lui Jamie Oliver.

Copiii vor fi îndrumați de Daniela Mișcov, educator cultural, în parteneriat cu echipa muzeului.

Activitățile se desfășoară la sediul Muzeului Național al Hărților, din strada Londra nr.39, atât în sălile de expunere, cât și pe terasă.

Clubul EXPLORATORII oferă o alternativă de învățare non-formală, de stimulare a creativității și de joc în grup, într-un spațiu al cărui patrimoniu numără peste 1000 de hărți  și albume foto din toate continentele. Clădirea Muzeului, în stil de inspirație gotică și mediteraneeană, datând din anii 1920, este străjuită de o grădină plină de vegetație. Pe timp de vară, terasa oferă un spațiu ideal pentru activități în aer liber, de care vom profita din plin.

 

Orarul este structurat astfel:

10.00-11.00 –Atelier de geografie creativă

11.15-12.00 – Activități interdisciplinare (desen și pictură, teatru și comunicare, lectură și dezbatere, botanică, ecologie)

12.00-12.30 – Gustare cu sandvișuri preparate de noi și relaxare

12.30 – 13.00 – Jocuri sau activități practice.

 

PROGRAMUL:

Săptămâna 1, ”Aventura arctică”, Peter Freuchen

Joi 5 iulie, de la 10.00 la 13.00

De la Groenlanda lui Peter Freuchen la Groenlanda de azi; trasee, locuri, obiceiuri; Lectură și dezbatere pe baza jurnalului ”Aventura arctică” de Peter Freuchen, despre încercări și calitățile sale morale; Cum și de ce să ne facem un jurnal.

Vineri 6 iulie, de la 10.00 la 13.00

Citim o hartă veche a Nordului Europei; Pământ și Apă: de la mitologie la ecologie- exerciții creative; facem o bandă desenată, cu graficianul Mihai Grăjdeanu, după fragmente ale jurnalului.

 

Săptămâna 2, ”Călătorie spre centrul Pământului”, Jules Verne

Joi 12 iulie, de la 10.00 la 13.00

Adevăr și ficțiune în geografia traseului din ”Călătorie spre centrul Pământului”; Pământ și Foc, vulcanii- exerciții creative pornind de la situații din roman;  improvizații teatrale.

Vineri 13 iulie, de la 10.00 la 13.00

Intâlnire cu geograful și exploratorul Andrei Bergheș de la Arhiva de geografie;  lectură și dezbatere pe baza romanului,  despre obiectivele expediției, provocări și rezolvări; jocuri  și exerciții din cartea ”Cum citim hărțile”, de la Editura MediaDocs Junior.

 

Săptămâna 3, Expediția Kon Tiki, Thor Heyerdahl

 

Joi 19 iulie, de la 10.00 la 13.00

De la etnologie la expediție, ”Cu pluta pe oceanul Pacific”– lectură și dezbatere; vizionăm secvențe din filmul documentar; cum citim o hartă: latitudine, longitudine, alcătuim harta expediției.

Vineri 20 iulie, de la 10.00 la 13.00

Apă și Foc, de la mitologie la ecologie- exerciții creative și desen;  calitățile morale ale echipei lui Heyerdahl, situații dificile și soluții- dezbatere și improvizații teatrale; citim sau prezentăm fragmente din jurnalul nostru.

 

Săptămâna 4, ”Noa Noa, jurnal din Tahiti”, Paul Gauguin

Joi 26 iulie, de la 10.00 la 13.00

Explorare și artă modernă, analizăm reproduceri ale unor picturi celebre din Tahiti, făcute de Paul Gauguin; pictăm după natură, în culorile lui Gauguin, îndrumați de profesoara Irina Cangeopol; alcătuim un board game al expediției.

 

Vineri 27 iulie, de la 10.00 la 13.00

Noa Noa- lectură și dezbatere, citim din jurnalul pictorului, discutăm despre obiectivul și descoperirile sale; desenăm flori și frunze din grădină-de la botanică la artă;  concluzii: ce am învățat, ce ne-a plăcut din acest program, ce ne dorim la următorul club de vară, care dintre cei patru exploratori este modelul nostru și de ce.

Numărul de participanți

Numărul maxim de participanți este de 10, iar numărul minim- 5. Sub numărul minim de copii, programul unei anumite zile se anulează.

 

Taxa

Taxa este 50 lei/zi (joi și vineri de la ora 10.00 la 13.00) .

Pentru participare, este nevoie de rezervare la adresa artelierd@yahoo.com și plata unui avans, prin transfer bancar, după cum urmează:

40 lei-pentru o zi de participare sau 80 lei pentru două zile participare. In cazul rezervării întregului program, de 8 zile, avansul va fi de 50% din total.

Taxa include costurile materialelor, o gustare, apă și fructe. Rezervările se pot face pentru o anumită zi, săptămână sau parte a programului.

Pentru rezervarea întregului program (8 zile ) se aplică o reducere de 30%. Aceeași reducere se aplică pentru participarea a doi frați la întregul program.

In caz de neparticipare, taxa se restituie, minus comisionul bancar.

Rezervare:

Rezervarea se face printr-un mesaj la adresa artelierd@yahoo.com, cu numele și vârsta copiilor, urmat de transferul bancar al taxei în contul care va fi indicat.

Notă: programul este flexibil: se va adapta ca durată exactă și modelitate de desfășurare intereselor participanților.

In funcție de solicitări, la program pot participa și părinții, plătind biletul de vizitare a muzeului, în valoare de 10 lei/zi.

Despre organizatori

Artelier D, Proiecte pentru copii (2012, www.artelierd.wordpress.com) este o asociație  care desfășoară programe de educație culturală pentru stimularea creativității, atât independent, cât și în parteneriat cu instituții publice și private, de cultură și educație.

Daniela Mișcov a fost, vreme de 17 ani, coordonator de programe și proiecte de artă teatrală pentru copii, la Teatrul Ion Creangă. Din 2012, concepe și susține programe de educație non-formală, în cadrul asociației pe care a înființat-o, Artelier D. Printre cele mai cunoscute proiecte curente se numără ”Călătorie prin anotimpuri”, la Muzeul Național de Artă al României, și ”Apolodor în jurul lumii”, la Muzeul Național al Hărților. Este profesor de română, regizor de teatru și manager cultural.

Invitați

Irina Cangeopol este profesor de educație plastică și specialist în educație culturală prin arte vizuale. În anul 2017 a coordonat programul educativ prin artă contemporană  ”Mișcare și Culoare” în parteneriat cu Muzeul Național de Artă  Contemporană. In același an, a participat, împreună cu Daniela Mișcov, la programul ”Grădina de Artă Pallady” organizat de Asociația Artelier D în  parteneriat cu Muzeul Național de Artă al României. În prima parte a anului 2018, Irina a realizat, cu un grup de elevi de clasele V-X, expoziția ”PE HARTĂ”, la Muzeul Național al Hărților.

Mihai Ionuț Grăjdeanu, autor de bandă desenată si romane grafice, este implicat în multiple proiecte editoriale, precum „Legendele Dacilor” si „Comics Didactic”. Participă la expoziții personale și de grup în țară și peste hotare. În 2017 a reprezentat România la Salonul de Benzi Desenate din Veles, Macedonia, unde a primit Premiul organizatorilor. Susține ateliere de benzi desenate în cadrul festivalurilor, în școli, muzee și teatre din întreaga țară.

Andrei Ionel Bergheș,  geograf,  autor de trasee și explorator, de la Arhiva de Geografie- proiectul de descoperire a locurilor frumoase din România și din țările înconjurătoare, prin trasee și drumeții (Agenția de Turism GeoArhiva).

Vă așteptăm cu drag!

 

Noaptea cu soare

O expoziție despre comunicare, cultură și știință

”Pentru cei mai mulți dintre noi, noaptea înseamnă somn. Dar ce se întâmplă când nu dormim și stăm cu ochii deschiși toată noaptea? Lumea ne apare în altă lumină. Fie că o vedem la lumina tremurătoare a lunii și stelelor sau în cea intensă a lămpilor fluorescente sau în semi-întunericul unui club, noaptea ne revelă spații unde nu am visa să dormim.”

Comunic deci exist

Museum fűr Kommunikation din Berlin ne invită până pe 18 februarie 2018 la o călătorie prin Noapte,  ca viziune multiculturală. O expoziție documentată, atractivă vizual, accesibilă inclusiv copiilor. Die Nacht . Alles Ausser Schlaf- Noaptea. Despre tot în afară de somn.

IMG_20171129_110610.jpg

Printre vorbele vechi românești se numără și “Noapte cu soare nu se poate”, în sensul că Timpul nocturn este total opus celui diurn și imposibil de conjugat. In acest sens, despre o relație imposibilă dintre cei doi aștri,  ne vorbește și legenda Soarele și Luna.

Dar chiar și Timpul se schimbă astăzi datorită activității omului. Ceea ce cândva nu părea posibil, odată cu invenția lui Edison și a electricității, noaptea cu soare a devenit nu doar posibilă, ci face parte firesc din viața noastră. Noaptea este astăzi plină de lumină, ceea ce exercită o puternică influență asupra omului. Afectată este și sănătatea sa, multe dintre bolile moderne datorându-se ritmurilor noi de viață. Omul este o specie diurnă, cu o anatomie și fiziologie adaptate regimului diurn de viață, dar noile tehnologii au facilitat și chiar încurajat activitatea și în regim nocturn.

Museum fűr Kommunikation din Berlin este un muzeu complex, interdisciplinar, amenajat într-un palat din secolul al 18-lea, a cărui expoziție permanentă, întinsă pe trei etaje se ocupă de istoria comunicațiilor, temă fascinantă legată de umanitate și evoluție.

Interdisciplinaritate si multiculturalitate

Expoziția temporară  Die Nacht . Alles Ausser SchlafNoaptea. Despre tot în afară de somn propune o viziune interdisciplinară, din variate perspective, asupra comportamentului și comunicării pe timp de noapte- de la primele hărți ale stelelor la cercetarea înțelesurilor cerului de noapte, de la strategiile de control asupra emoțiilor nocturne la noapte văzută ca program de muncă și viață. Exponatele provin din mitologie, astronomie, artă, cultură pop și istoria tehnologiei- toate sunt menite să ne arate cum comunicăm nocturn și care este relația noastră cu timpul nopții.

In prima parte a expoziției este explorată mitologia nopții, imaginarul și simbolurile ei. Probabil că noaptea este unul dintre toposurile cele mai bogate ale culturii și civilizației, de aceea ideea expozitiei este cu atât mai relevantă. Sunt trecute în revistă principalele epoci istorice, din perspectiva relației cu toposul nopții: Egiptul antic, Evul Mediu, Romantismul și Epoca industriala fiind punctele de accent maxim.

 

Această prezentare necesită JavaScript.

Exponate din toate

In expoziția Die Nacht. Alles Ausser Schlaf- Noaptea. Despre tot în afară de somn  am văzut tipuri de exponate extrem de diverse: artefacte, obiecteoriginale și copii,  reconstituiri tridimensionale, proiectii video, inclusiv 3D. De asemenea, înregistrări audio (un element specific al muzeelor din Berlin) cu muzică de la un bal nocturn din anii 20, într-o cameră cu exponate dedicate acestei teme, sunete și dialoguri de pe stradă, din metrou sau cluburi;  fotografii și proiecții video despre cum lucrează artiștii graffiti printre vagoanele de metrou din depou, noaptea; grafice despre  boli și tulburări produse de muncă în schimbul de noapte, cauzate de dispariția treptată a graniței dintre zi și noapte, dintre locul de muncă și biroul de acasă; Am văzut fotografii, documente personale, acte oficiale, mulaje, costume. O extrem de mare diversitate, care te solicită, intelectual și emoțional.

 

IMG_20171129_125730

Moda anilor 20

La vizionarea unor exponate am fost ajutată de niște tineri, fiindcă nu mă pricepeam. Erau niște diorame cu perforații (ca cele din traforaj, dar pe negru), situate la 50 cm înălțime (evident pentru copii), având atașată o paletă albă. O tânără a luat paleta și a introdus-o în fanta din caseta neagră, mișcând-o ca pe un evantai de la stânga la dreapta; prin contrastul dintre albul paletei și negrul casetei, ca într-o animație alb pe negru, am observat diverse lucruri:  un peisaj cu păsări nocturne, oameni lucrând, etc. In mod evident, aceste diorame erau destinate unor copii. Cred că ei se pricep și mult mai bine să le manevreze. Interactivitatea este conținută pe parcursul întregii expoziții.

Europa- luminată parțial 

Expoziția reunește exponate din toată lumea și semnifică o viziune multiculturală. Sunt prezentate obicte de cult și reprezentări nocturne ale unor religii atât din Europa, cât și din Asia și Africa.

In ceea ce privește Europa, se remarcă interesul acordat  culturii Europei occidentale, deși  imaginarul nocturn din Europa răsăriteană este la fel de bogat, dar, se pare, mult mai puțin cunoscut.

Probabil că Dracula și imaginea vampirului, prezente ca exponate, sunt singurele care unifică, în expoziție, cele două Europe culturale, prin circulația motivului.

hdr

Dracula cât un stat de om

Ce mi-a plăcut

Mi-au plăcut concepția, interdisciplinară și multiculturală, prezentarea expresivă, clară, documentată, fără erudiție absconsă, redactarea în stil accesibil, scenografia spectaculoasă, aproape teatrală și totodată minimalistă, atât de potrivită cu tema nopții. Mai mult, datorită acestei expoziții, mi-am dat seama de impactul profund al tehnologiei asupra vieții noastre, asupra felului în care internetul și device-urile la care avem acces ne-au schimbat habitudinile și activitățile din spațiul de acasă. Suntem tentați să lucrăm non -stop, seara și chiar noaptea. Avem tendința, poate chiar obișnuința, să răspundem solicitărilor venite pe adresa noastră chiar după terminarea orelor de program,  chiar noaptea. Eu însămi scriu acest reportaj seara, la lumina lămpii de birou.

Mi-a plăcut, de asemenea, să admir de aproape tehnica germană, perfecțiunea detaliilor și estetica obiectelor electrice: lămpi, becuri, reflectoare, proiectoare, motoare, expuse într-o sală imensă, albă, inundată de lumină. Și tehnica e fascinantă, nu doar cultura!

IMG_20171129_130823.jpg

Lampă de bicicletă de la 1910

Nu în ultimul rând, programul expoziției cuprinde numeroase ateliere multidisciplinare (fotografie, lectură, muzică) și activități pentru toate categoriile, unele realizate în cooperare cu Centrul de Literatură și studii culturale/ Zentrum fur Literatur –und Kulturforschung Berlin; multe cu intrare liberă.

 

IMG_20180106_193125.jpg

Flyer cu programul activităților

Ce mi-a plăcut mai puțin

O parte dintre prezentări erau redactate în limba germană exclusiv, din fericire nu toate. Dacă nu cunoști limba germană, nu ai acces la restul informațiilor.

Prezentarea doar în limba țării reprezintă un specific al multor muzee (nu doar din Germania) și un fapt pe care nu îl înțeleg. Se investește enorm în documentare,  în achiziție, în transport, în scenografie, dar când e vorba să se ofere informații accesibile lingvistic pentru toți vizitatorii, efortul scade. Se recurge la traducere doar parțial, ceea ce este frustrant. Costurile de traducere ar fi mult amortizate prin creșterea calității accesului și a interesului unui număr crescut de vizitatori. Un fapt valabil și pentru expozițiile românești, multe marcate de o viziune îngustă, cu texte doar în limba română. Dacă vrem să fim cunoscuți și pentru altceva decât Dracula, atunci trebuie să traducem corect, în engleză și în alte limbi europene de circulație, tot ce considerăm important în cultura și civilizația noastră și a acestei părți de Europă. Fiindcă turiștii intră tot mai des în expoziții, așa cum fac și eu.

IMG_20171129_131326

Grafic despre ocupații nocturne și efectul lor asupra sănătății

Concluzie

Am observat, și în această expoziție, interesul muzeografilor germani față de interdisciplinaritate. Am remarcat deschiderea lor culturală și faptul că abordează teme care nu sunt strict locale sau naționale, iar actualitatea lor ține de profunda lor relevanță culturală. Expozițiile lor presupun o organizare amplă, complexă, nu doar expunerea  tematică din colecțiile proprii. Acest tip de abordare înseamnă pentru mine ca privitor un mare câștig, întrucât mi se dezvoltă o perspectivă mai profundă de înțelegere a realității. De exemplu, nu văd doar artă, sau știință, ci le văd îngemănate, legate prin fire complexe.

Foarte concret, după vizitarea expoziției Die Nacht . Alles Ausser Schlaf- Noaptea. Despre tot în afară de somn am înțeles mult mai bine istoria  culturală a omului în  Timp și felul în care s-a schimbat percepția asupra lui, în special în secolul 20 și 21.

Revenind la vorba tradițională ”Soare noaptea nu se poate”: poate că nu avem propriu-zis soare noaptea, dar noi oamenii ne-am făurit mulți sori artificiali și am tranformat noaptea. Ne-am transformat, în același timp, pe noi înșine. Merită să reflectăm asupra acestui lucru, fiindcă ne ajută să ne înțelegem mai bine.

IMG_20171129_125635

Teatru de păpuși jucărie

Copiez linkul către pagina Facebook a muzeului: https://www.facebook.com/mfk.berlin/

Vara, 3 muzee, Artelier D

 

Ce poate fi mai plăcut decât să-ți petreci întreaga zi afară, la aer curat, și totodată să ai parte de întâmplări frumoase, în muzee, care să te conducă spre descoperiri minunate în grădinile lor ? Să te plimbi prin zona cartierului cu copaci bătrâni de la Piața Victoriei, sau în cartierul armenesc, unde e cea mai veche casă boierească a orașului, ori  la ieșirea răcoroasă și verde dinspre Băneasa, străjuită de o casă monument de arhitectură?

2.jpg

Grădina Muzeului Național al Hărților

V-am pregătit trei programe în 3 muzee din București care au și minunate grădini, unde vom petrece clipe de visare și frumos,dar și de cunoaștere și aventură. Sunt locuri pe care le iubim și suntem siguri că le veți iubi și voi. Oare nu e minunat că se întâmplă și la noi, proiecte culturale și creative pentru familii, vara?

In ordinea cronologică a desfășurării lor, acestea sunt:

afis event Facebook cu text.jpg

1.Clubul de vară EXPLORATORII

Va avea loc la Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi și în împrejurimi în zilele de 5 ȘI 12 IULIE

2017, în intervalul orar 10.00 – 13.00.

PREȚUL este de 50 lei/copil/zi și include biletul de vizitare a muzeului,

materialele pentru aplicațiile practice, apă, fructe și o gustare

(sandwich). ÎNSCRIERILE se fac la adresa

artelierd@yahoo.com.

Taxa se plătește la sosire.

O prezentare a programului din cele două zile găsiți mai jos.

 

1

Atelier pe terasa Muzeului Național al Hărților

MIERCURI – 5 IULIE – EXPLORĂM AFRICA

– 10.00 – atelier de geografie culturală- Deșertul de nisip și setea

– 11.00 – ne jucăm jocul Mari exploratori ai lumii

– 12.00 – orientare în spațiu – explorăm strada Londra pe care se

găsește muzeul.

MIERCURI – 12 IULIE – EXPLORĂM  ANTARCTICA

– 10.00 – atelier de geografie culturală- Deșertul de gheață și frigul.

– 11.00 – ne jucăm jocuri interactive

– 12.00 – orientare în spațiu – explorăm strada Washington din

apropierea muzeului.

Ghidul vostru va fi Daniela Mișcov, educator cultural.

FANTANA.jpg

Fântâna din gradina Muzeului de Artă Populară Dr Nicolae Minovici

 

  1. CĂSUȚA CU LEGENDE ROMÂNEȘTI

Program creativ de  educație culturală , propus de Asociația Artelier D, Proiecte pentru copii

Aflăm povestea familiei Minovici și descoperim colecția de artă populară a doctorului Nicolae Minovici, adăpostită într-o casă special construită, în stil neoromânesc, la începutul secolului XX, astăzi Muzeul de artă populară Nicolae Minovici.

Programul constă într-o vizită ghidată în muzeu, urmată de un atelier creativ.

In lunile iulie și august, programul se desfășoară outdoor, in parcul muzeului. In caz de vreme nefavorabilă, atelierele au loc  înăuntru, în sala special alocată.

IULIE

CERBUL CU STEA IN FRUNTE

8 iulie, ora 10, pentru familii cu copii de 3-6 ani

22 iulie, ora 10, pentru familii cu copii de 7-10 ani

Explorăm reprezentări de animale pe obiecte de artă, din muzeu cât și pe fântîna aflată în parc. Aflăm poveștile unor  animale  întruchipate în piatră în sculptura populară românească.

Prin intermediul teatrului de păpuși, spunem legenda Cerbului cu stea în frunte.

In partea a doua a atelierului, pornind de la desene de  pe pietrele de râu, creăm colaje în tehnică mixtă.

Durata: 1 oră și 30 de minute

15 locuri disponibile

Rezervari: artelierd@yahoo.com

Programul este disponibil și pentru grupuri organizate de minim 7 copii, cu rezervarea prealabilă  a datei cu 7 zile înainte. In cazul grupurilor, însoțitorii beneficiază de gratuitate.

Taxa: 10 lei/persoană.

Foto 1, vas zoomorf

Vas cu basoreliefuri zoomorfe în grădina Muzeului Dr Nicolae Minovici

AUGUST

12 august, ora 10, pentru familii cu copii de 3-5 ani

26 august, ora 10, pentru familii cu copii peste 6 ani

SOARELE ȘI LUNA

Descoperim motive geometrice și cosmice pe obiectele și elementele de arhitectură din lemn. Aflăm care era semnificația porții, a  gardului și băncii în lumea tradițională a satului.

Spunem legenda Soarelui și Lunii, prin intermediul teatrului de păpuși.

Reprezentăm motivele soarelui și lunii și creăm propria noastră poveste cu ele.

Durata: 1 oră și 30 de minute

15 locuri disponibile

Rezervari: artelierd@yahoo.com

Programul este disponibil și pentru grupuri organizate de minim 7 copii, cu rezervarea prealabilă  a datei cu 7 zile înainte. In cazul grupurilor, însoțitorii beneficiază de gratuitate.

Taxa: 10 lei/persoană.

Program conceput de Daniela Mișcov, educator cultural, și Despina Hașegan, specialist valorificarea patrimoniului.

afis gradina de arta Pallady cu chenar

 

  1. GRĂDINA DE ARTĂ PALLADY

In luna august, vreme de patru duminici, vă invităm la un program complex și atractiv, pentru familii cu copii de la 5 la 12 ani, la Muzeul Theodor Pallady, concept născut din dragostea de artă, natură și vechi povești populare.

Grădina de Artă Pallady este un program de educație culturală  pentru familii cu copii peste 5 ani, care reunește arta cu natura și literatura pentru a stimula creativitatea, dragostea de frumos și gândirea asociativă. Totodată, programul  oferă și o perspectivă inedită, multidisciplinară, asupra patrimoniului uneia dintre casele vechi ale Bucureștiului, unde funcționează Muzeul Theodor Pallady.

Casa Melik, de pe strada Spătarului nr.22, una dintre cele mai vechi case tradiționale românești, găzduiește colecția Serafina și Gheorghe Răut, cuprinzând ceramică și porțelan din Spania, China, Iran și Siria; mobilier sculptat și tapiserie  din Franța, statuete antice greco-romane, alături de tablouri de Theodor Pallady și alți pictor români, italieni și francezi.

Explorarea va avea loc și în grădina verde a muzeului, unde  ne întâmpină o explozie de culoare, compusă din trandafiri, hortensii, crini, arbuști ornamentali, cât și din salcâmi,  tei, nuci și brazi.

 

Gradina Pallady.jpg

Grădina Muzeului Theodor Pallady, în această vară

Programul își propune o incursiune în tema Grădinii, concepută sub forma unor ateliere  în trei părți: explorarea ludică a grădinii și colecției muzeului, participarea la o sesiune de storytelling  cu povești populare pe aceeași temă, iar la sfârșit,  desenarea și pictarea  unor motive decorative  florale sau animaliere, folosind diverse tehnici, cum ar fi acuarela, pastelul uleios  ”în amestec” cu baiț de nuc, desenul în cărbune sau în tușuri colorate pe diferite tipuri de hârtie, inclusiv hârtia manuală cu inserții vegetale. În cadrul primului și ultimului atelier vom experimenta, de asemenea, tehnica tradițională origami, pentru a făuri împreună păsări sau fluturi din hârtie împăturită.

Pictorii, sculptorii, poeții și romancierii din toată lumea au cântat frumusețea grădinii, misterul și bogăția ei, reflectând asupra dimensiunilor ei senzoriale, spirituale, estetice, sociale și chiar politice, după cum dezvăluie Jane Billinghurst,  în studiul său cuprinzător, intitulat Cartea  Grădinilor (The Armchair Book of Gardens).

Programul Grădina de artă Pallady este împărțit în patru sesiuni, corespunzătoare duminicilor lunii august, după cum urmează:

6 august, ora 11, Păsări. Pasărea și inelul (Spania); (creion, acuarelă, origami)

13 august, ora 11, Copaci. Grădina zeiței de jad (China); (pastel ulei, baiț)

20 august, ora 11, Flori. Povestea reginei florilor (Cehia); (cărbune și tempera)

27 august, Insecte. Penelul fermecat (China). (origami, tușuri colorate)

Atelierele, adresate familiilor cu copii peste 5 ani,  sunt concepute și susținute de Daniela Mișcov, storyteller și educator cultural (Artelier D) și Irina Cangeopol, profesor de arte plastice.

Având calificare de filolog și manager cultural și 20 de ani de experiență în teatru , Daniela Mișcov lucrează din 1990 în domeniul cultural, iar din 2012 este educator cultural, fiind preocupată de educație non-formală și teatru. Conduce Asociația Artelier D, Proiecte pentru copii, în cadrul căreia dezvoltă  programe de artă teatrală și educație culturală, pentru copii de la 0 la 14 ani. A regizat 3 spectacole de teatru pentru copii  de 1-3 ani. Susține  programul ”Călătorie prin anotimpuri” la Muzeul Național de Artă al României.

Irina Cangeopol lucrează din 2011 ca profesor de educație plastică și vizuală. A colaborat în mai multe programe de educație culturală nonformală, cum ar fi platforma educațională Arta te cheamă!, asociată Bucharest Art Week (BAW); proiectul cultural-educativ Îmi place/Nu-mi place… prin artă, finanțat AFCN și desfășurat la MNAC, coordonând grupul de copii de la Liceul Teoretic ”Dimitrie Bolintineanu”, partener al Asociației Da’DeCe în acest proiect . A coordonat cu Muzeul Municipiului București programul cultural-educativ ”Memoriile unei case – Muzeul Frederic Storck și Cecilia Cuțescu Storck”.

Activitatea durează o oră și jumătate.  Taxa copil: 30 lei.

La activitate pot participa și părinții, plătind taxa de 10 lei, care include și vizita în muzeu.

Inscrierile se fac la adresa: educatie@art.museum.ro

Vă așteptăm cu mult drag!

19401958_10213423482407191_1676254342550557685_o

Vas chinezesc din colecția Muzeului Pallady

 

 

 

 

Muzeul din vis redeschis

Vizită la Muzeul  de artă populară Dr Nicolae Minovici

Dintotdeauna am vrut să vizitez Muzeul de artă populară Dr Nicolae Minovici, dar nu am reuşit până azi, 19 noiembrie 2016. Am vrut când eram adolescentă, apoi studentă şi când descopeream locuri vechi din Bucureşti, când cercetam arhive şi cumpăram cărţi de la anticariat. Ba nimeream în afara orelor de program, ba nu ştiam pe unde să intru, că poarta era încuiată, ba nu era deschis pentru public, ba era în mare degradare, apoi în renovare, ani la rândul. In fine, azi s-a întâmplat minunea.

Am ajuns, cu inima cât un purice. Păţită de atâtea ori, nu mai credeam că o să-l vizitez vreodată. Dar azi era deschis, şi chiar primitor. Am fost îndrumată pas cu pas, prin toată clădirea, şi am vizitat astfel muzeul  meu din vis.

1-muzeu-la-inceput

Muzeul de artă populară Nicolae Minovici, privit din parc

Muzeul este restaurat, curat, luminos, îngrijit. Am văzut, fără să ştiu dinainte, desfăşurată în toată clădirea, expoziţia Fraţii Minovici-pionierat medical şi univers spiritual, despre care, curios, nu scrie în materialele informative despre muzeu pe care le-am primit la plecare. Sinceră să fiu, mă interesa colecţia de artă populară şi pe ea o căutam, pas cu pas. Am găsit câteva exponate, pe care le-am admirat din tot sufletul: icoane pe sticlă cu Sf Haralambie, ulcele, candelabre de lemn.  In fiecare cameră erau reproduceri mari cu aranjamentul iniţial al camerelor, iar regretul meu tot creştea, întrucât în jur nu era nimic ca acolo.  In vechea sufragerie se afla acum o expoziţie despre tatuaje, pe care am sărit-o, subiectul nu mă pasionează, deşi tema l-a preocupat pe Nicolae Minovici. Mi s-a spus că restaurarea este la început, apropo de exponate,  dar că în niciun caz ele nu vor mai fi agăţate pe pereţi, ca la început, fiindcă “UE nu ne lasă să batem niciun cui”.

3

2

Basoreliefuri bogate împodobesc clădirea, acum restaurate

Asta va fi o provocare, fiindcă ştergarele, rafturile, scoarţele, străchinile, toate -aşa sunt gândite de ţăranul român, în legătură cu pereţii, să fie agăţate, atârnate, expuse,  iar Nicolae Minovici,  arhitectul şi decoratorii săi au gândit la fel, după cum putem vedea în reproducerile originale, expuse în fiecare cameră. In vremurile de atunci, pereţii sunt plini de obiecte aranjate frumos. Odată închise în vitrine de sticlă, ca cele de acum, frumuseţea detaliilor şi conceptul casei- muzeu se vor pierde. Muzeul era o casă, în fiecare cameră, inclusiv pe verandă, se aflau obiecte de artă populară, adunate cu dragoste. Dacă această concepţie de casă dispare, dispare sufletul  şi specificul acestui loc, devine un muzeu ca oricare, un muzeu cu obiecte de artă populară cum sunt peste tot, chiar dacă nu în clădiri aşa de frumoase.

Clădirea are legătură cu conţinutul, iar conţinutul cu clădirea-în acest caz.

4final-muzeu

Nu ştiu ce se va întâmpla cu grădina, cu livada, fiindcă şi ele  făceau parte din conceptul iniţial. Nicolae Minovici avea pomi, legume, păsări, stupi în jurul casei, pe terenul cumpărat în acest scop, iar produsele le folosea pentru a ajutora cerşetorii şi nevoiaşii. Nimic întâmplător, şi aceste proiecte făceau parte din concepţia lui. Mie una mi se pare o viziune strălucită, organică. Era un loc care funcţiona, nu era doar o clădire frumoasă, construită cu artă. Nu întâmplător, Nicolae Minovici a donat această avere personală, oraşului. A vrut ca locul, casa şi imprejurimile, să rămână funcţional şi întru totul pentru oraş şi locuitorii săi.

In acest moment, au loc lucrări în parc, am înţeles  că se pune gazon. Am vrut să văd Casa Grădinarului, dar mi s-a spus că e o casă goală, cu nimic în ea şi nu am ce să văd. Dacă aş putea, aş face un proiect ca toate acestea să recapete viaţă: livada, grădina, mica fermă de păsări, stupii. Ar reprezenta astăzi un loc important de educaţie pentru copii şi, în general, pentru orăşeni, la margine de Bucureşti. Produsele s-ar putea exploata cu folos, aşa cum a făcut întemeitorul locului.

Gazon găseşti peste tot, dar ce a făcut Minovici aici, nu. Nota de unicitate dă personalitate unui loc, iar pentru a fi păstrată merită luptat. Unul dintre paznici m-a invitat insistent să văd sala de conferinţe. OK, am văzut-o, o sală de conferinţe decentă, construită sub pământ. Dar nu ea va aduce turişti. Recunosc, e utilă, dar nu suficientă.

Expoziţia Fraţii Minovici- pionierat medical şi univers spiritual

Am privit cu mare interes expoziţia Fraţii Minovici-pionierat medical şi univers spiritual, construită impecabil, cu toate informaţiile, în română şi engleză. Ar fi fost util un mic catalog, merita, sunt multe informaţii, multe obiecte, diverse conexiuni, pe care inevitabil le uiţi, mai ales dacă nu faci fotografii, fiindcă e scump. Sunt obiecte personale, dar şi de specialitate medicală. Sunt documente de epocă, cărţi, hărţi, diplome, certificate, fotografii. Sunt obiecte vechi conservate incredibil. Am admirat o maşină de scris de la începutul sec 20, splendidă, alături de o geantă medicală. Am descifrat cu uimire Harta sifilisului la anul 1909, în cadrul căreia judeţul Roman era focarul numărul 1, urmat de judeţul Suceava- oare de ce? Poate o să aflu cândva. Am descoperit cu plăcere numele lui G. Ionnescu-Gion, pe o carte veche cu titlul Doftoricescul meşteşug-aş citi-o cu mare interes. Apoi am privit stetoscoape din lemn, cine ar fi crezut?, microscoape nemţeşti- bijuterii ale tehnicii, un aparat foto marca Zeiss Ikon, din metal, piele şi sticlă, făcut la Dresda în anii 20-30- am rămas în admiraţia tehnicii vechi.

Ce am mai văzut? Statuete sfeşnic-o poezie, o călimară de birou în formă de bol de cristal, alta din sticlă şi metal, diploma acordată lui Gheorghe Marinescu de The Medico-Chirurgical Society of Aberdeen, în 1909- oraş din Scoţia unde am fost şi eu; ce legături incredibile pot face oamenii luminaţi între ţări. Văd şi o diplomă de la Universitatea din Buenos Aires, acordată tot doctorului Marinescu şi mă întreb- oare mai ştie cineva de această personalitate, în afară de lumea academică şi ştiinţifică? Descopăr cu uimire semnăturile lui Carol I şi Ferdinand I pe documente. Mă uit cu interes la fotografii, corespondenţă, certificate, medalii, partea pe care o săream când eram copil, dar care îmi place atât de mult acum, când trecutul are un înţeles.

expo afara.jpg

Spitale dispărute- expoziţie în parcul muzeului

Privesc cu emoţie clădirea primului institut medico-legal din zona Balcanilor, apoi văd cu tristeţe fotografia cu demolarea sa integrală, în anii 1984-1985, ani negri pentru patrimoniul din România. Ceasuri de buzunar, ace de cravată, tabacheră de argint, trusă de bărbierit, sticlă de colonie, cană argintată, bloc notes sec 19, suport mine de creion, cutie de tablă Capşa, cutii de tablă pentru chibrituri, sec 19-  văd că tabla era la loc de cinste; multe obiecte au dispărut, ori s-au transformat. Cine îşi mai dă cu colonie, cine mai are trusă de bărbierit cum erau pe vremuri ,cu tot tacâmul, tabacheră- aşa avea şi bunicul meu…? O altă lume stă aici închisă în vitrine şi aşteaptă să fie descoperită. Pentru a da viaţă obiectelor e nevoie de imaginaţie, dar şi de istorii despre cei care le-au folosit.

Este ceea ce s-ar putea face în camera cu monitor video unde o domnişoară tot spune un text cu generalităţi despre muzeu, în cadru fix, pe fundalul clădirii. Aici ar fi locul nimerit să vedem colecţia de artă populară menţionată în pliante, cum arăta casa la început, livada, grădina. Aş fi curioasă ce pomi erau cultivaţi, ce flori, ce legume-tot acest proiect aş vrea să-l aflu, cu cât mai multe imagini şi detalii. Aş vrea să îi cunosc pe cei care au construit casa, planurile lor, aş vrea să văd cum arăta colţul acesta de oraş la început de sec 20, când iarna se auzeau lupii urlând. Mi-ar face mare bucurie să stau câteva clipe în faţa unui filmuleţ de epocă, m-aş simţi transportată în timp. Trezită la realitate, aud două doamne franţuzoaice care solicită imperios suveniruri- capitol la care, de asemenea, stăm prost, deşi industria noastră creativă ar avea ce să facă, lucruri frumoase şi utile.

5

Muzeul privit de la şosea, intrarea după colţ

Materiale de informare

La plecare, m-am bucurat să primesc materiale de informare, ceva rarisim în muzeele din Bucureşti, din păcate. Intrucât sunt o împătimită a muzeelor şi am văzut multe, atât în România cât şi în Europa, şi  chiar în Asia,  fără să vreau, le privesc  critic.

Imi amintesc că un flyer modest al unei expoziţii berlineze My abstract world dintr-un la fel de modest muzeu, prin dimensiunea colecţiei sale, Collectors Room Berlin, se deschidea cu  vorbele Welcome: Bun venit. Frumos, te simţi primit cu căldură.  Era o mică introducere care prezenta expoziţia într-un stil accesibil, prietenos, cât şi serviciile pe care le oferea muzeul: băuturi ( a selection of beverages in the galleries; nu ştiu cum reuşeau), o aplicaţie muzicală interactivă, alte expoziţii on display, programe pentru public: adulţi, copii şi adolescenţi. Se încheia aşa: “ As ever, there’s a lot to see and do at Collectors Room”.  Deci nu numai de văzut, ci şi de făcut. Ce să zic, food for thought.

1.Pliant despre reabilitarea şi consolidarea Muzeului Dr Nicolae Minovici , în română şi engleză, care reia pe scurt, şi cu destule greşeli de tipar din păcate, într-un stil arid şi excesiv detaliat, apropo de exponate de artă populară (despre care nu mai afli altundeva  în muzeu nimic), prezentarea din pliantul mare. Informaţiile se referă la colecţia muzeului, pe care însă nu o vezi  expusă în muzeu: cele 200 de ouă încondeiate, textilele şi accesoriile lor, ceramica- din care sunt prezentate câteva obiecte. Totuşi, pe care într-un fel eşti invitat să o descoperi, măcar virtual aş fi sperat, fiindcă altfel ce să faci cu această informaţie despre ceva ce nu vezi?

  1. Pliantul mare Reabilitate şi consolidare Muzeul Nicolae Minovici cod SMIS 15748 oferă informaţii mai numeroase, despre clădire, despre proiectul de restaurare, colecţia de artă populară, importanţa muzeului şi o biografie a întemeietorului, dr Nicolae Minovici. Un material util.
  2. Trei cărţi poştale ilustrate, cu o frumoasă fotografie a celor trei fraţi Minovici; o imagine a verandei în anii 30, cu toate obiectele care o decorau, şi o fotografie de azi  a faţadei muzeului, văzută dinspre poartă. Suvenir.
  3. Program de evenimente pentru luna noiembrie la Muzeul Municipiului Bucureşti şi muzeele satelit-foarte util, dar dacă ştii unde sunt locurile, altfel nu ai nici hartă, nici date de contact (telefon, adresa site, pagină Facebook). Iar dacă eşti turist străin, nu ai acces la aceste informaţii, fiindcă nu ştii limba locală. Ca turist străin, Capitala rămâne doar un loc de explorat pe dinafară, pe străzi. Poate şi prin câteva muzee mai cunoscute, care au explicaţii în  limbi de circulaţie, fiindcă  sunt prezentate pe hărţi şi în ghiduri turistice. Nu afli acolo însă despre expoziţii, spectacole, dezbateri, concerte, de fapt, nu afli nimic despre viaţa culturală de azi a oraşului.

    muzeul-dearta-apuseana

    Din curte, se vede Muzeul de artă apuseană, cât şi o clădire banală, lipită de el, care strică toată perspectiva.

 

In concluzie, e un început bun la Muzeul  de artă populară  Dr. Nicolae Minovici şi mă bucur. A meritat aşteptarea mea de o viaţă. Dar mai sunt multe de făcut pentru ca acest loc, născut din formidabila viziune a unui medic îndrăgostit de artă, de oraşul şi oamenii săi, să capete viaţă şi să fie aşa cum îşi doreşte echipa care îl conduce acum: “o creştere cu 100% a numărului de turişti”.

final-cu-gard

Gardul care înconjoară clădirea, o bijuterie în lemn